十大影坛经典：红高粱上榜，排行榜第一是散文电影范本

自中国首部电影《定军山》诞生以来，国内电影事业蓬勃发展，突飞猛进。出品的电影一次又一次带给观众惊喜与感动。本文将会为大家带来十部在中国影史上发挥重要作用的电影，相信你一定看过其中的几部。

中国十部最具影响力的电影

1.城南旧事

　　《城南旧事》是一部电影，由林海音的同名短篇小说改编，由沈洁、郑振瑶、张闽和张丰毅等人主演，影片以小女孩为视角，讲述了女主在北京生活期间发生的三个故事。影片曾获得马尼拉国际电影节金鹰奖以及金鸡奖的最佳导演等多个奖项，被众多影评人誉为是中国散文电影的范本。影片中的三个故事分别是：《冬阳下的骆驼队》、《惠安馆》和《我们看海去》。这些故事通过小女孩的视角，再现了当时北京的生活氛围和人们的生活状态，充满了浓厚的时代特色和人性关怀。
《冬阳下的骆驼队》讲述的是一个小女孩和她的爸爸在冬日里看骆驼队的情景，他们一起聊天，一起吃糖果，一起看骆驼队走过，这一幕幕温馨的画面让小女孩感到快乐和满足。《惠安馆》讲述了小女孩在惠安馆认识了一个叫做秀贞的女孩，她们一起玩耍，一起聊天，一起看电视，她们的友情虽然短暂，但却充满了纯真和美好。《我们看海去》讲述的是小女孩和她的朋友们一起去海边玩耍，他们一起捡贝壳，一起游泳，一起看着海浪滚滚，这一幕幕充满乐趣的画面让小女孩感到兴奋和快乐。
《城南旧事》是一部非常优秀的作品，它通过小女孩的视角，展现了一个充满生机和活力的北京，展现了人们的生活状态和情感世界，充满了浓厚的时代特色和人性关怀。这部影片的导演非常出色，她将小说中的情节和人物都展现得淋漓尽致，让观众能够深入地理解和感受到小说中的情感和故事。

2.霸王别姬

　　这部电影是《霸王别姬》，改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，张国荣、张丰毅、巩俐主演。影片主要讲述了两位京剧伶人程蝶衣和段小楼的半生悲欢离合，展现了对传统文化和那个时候人的生存状态及人性的深刻思考与感悟。
影片的剧情跨越了半个世纪，描绘了程蝶衣和段小楼从成为伙伴、恋人，到最后因为身份和社会地位的不同而走向悲剧的故事。影片中的京剧元素也成为了其独特魅力的一部分，通过演绎京剧的《霸王别姬》一折，程蝶衣和段小楼的表演展示了京剧的华丽与哀婉。
在票房和奖项方面，《霸王别姬》在中国内地以及美国等地都取得了巨大的成功。影片在中国内地的票房达到了3.5亿人民币，打破了国产文艺片在中国内地的票房纪录。同时，影片也在法国戛纳电影节上获得最高奖项金棕榈大奖，这也是中国电影首次获得这一奖项。
此外，《霸王别姬》也在全球范围内受到了广泛的好评，被美国《时代周刊》评为“全球史上百部最佳电影”。在国内，影片也被誉为是“国人必看的十部电影”之一，对弘扬中国传统文化，提升中国电影国际影响力起到了重要的推动作用。总的来说，《霸王别姬》是中国电影的佳作，也是中国传统文化的重要载体。

3.英雄本色

　　《英雄本色》是由麦当杰执导，周润发、张国荣、狄龙、张曼玉等人主演的一部经典动作片。影片讲述了宋子豪、Mark和宋子杰三人之间的江湖情以及他们各自的挫折、失败、忏悔和报复的故事，将男人心中的情谊刻画的淋漓尽致。
电影中的主要角色都有自己鲜明的特点。宋子豪（周润发饰）是一个成熟稳重的领导者，他有着坚定的信念和顽强的意志，始终坚持自己的原则，对亲人和朋友非常忠诚。Mark（张国荣饰）则是一个充满情感的热血青年，他的激情和冲动使他成为了宋子豪的朋友和助手。宋子杰（狄龙饰）则是一个深思熟虑的智者，他的冷静和理智使他成为宋子豪和Mark之间的信任纽带。
电影的情节跌宕起伏，充满了紧张和刺激。它不仅刻画了香港黑社会的黑暗面，也展示了人性的复杂和矛盾。电影中的角色性格鲜明，情节引人入胜，让人感受到了人性的光辉和黑暗。
《英雄本色》作为一部经典的动作片，不仅在技术上达到了很高的水平，也在艺术上取得了很大的成功。它深深地打动了观众的心灵，成为了香港电影史上的经典之作。至今，它仍然是一部备受观众喜欢和推崇的电影。

4.甜蜜蜜

　　《甜蜜蜜》是一部以改革开放初期为背景的爱情片，讲述了两位异乡人通过音乐结缘，最终陷入深深的爱情之中。影片的主演分别为张曼玉、黎明和曾志伟，他们出色的演技让观众感受到了角色的喜怒哀乐。
影片中的音乐元素是重要的主题之一。两位主人公通过共同的音乐爱好，建立了深深的友谊。张曼玉饰演的女主角宝贝，是一位热爱日本歌谣的少女，黎明饰演的男主角阿SAM则是一位痴迷于摇滚乐的音乐人。他们的音乐喜好虽然不同，但却因此而产生了共同的语言。
电影中的另一个重要主题是改革开放初期的社会环境。影片通过对当时的社会背景的刻画，展现了时代的变迁和社会的富强。阿SAM和宝贝的相遇，让我们看到了改革开放初期的异乡人的生活状态，他们坚韧不拔的精神和对美好生活的追求，深深地打动了观众。
《甜蜜蜜》是一部充满情感和深度的电影，影片通过细腻的叙事和真实的情感描绘，让观众感受到了爱情的美好和力量。影片的上映，不仅获得了大众的好评，也使得更多的人对改革开放初期的社会环境有了更深入的了解。
此外，影片还获得了众多的奖项。2013年，《甜蜜蜜》入选威尼斯电影节经典单元展映，并且获得了金狮奖的提名。影片还获得了香港电影金像奖的最佳影片、最佳导演、最佳男主角和最佳女主角等多个奖项。这些奖项的获得，无疑是对影片的肯定，也是对导演陈可辛的认可。

5.阳光灿烂的日子

　　
这部电影是《阳光灿烂的日子》，这部电影是根据王朔小说《动物凶猛》改编的，它通过独特的视角展现了70年代初的北京，是一部富有时代特色的电影。影片的主演包括夏雨、宁静等实力派演员，他们出色的表现使得影片的剧情更加生动和深入人心。这部电影不仅获得了威尼斯国际电影节金狮奖的提名，还标志着中国电影跨入了一个全新的时代。电影不仅带给观众对特殊年代的追忆和讥讽，更对于那个时代的社会现实进行了深刻的反思和剖析。

6.新龙门客栈

　　这部电影是一部具有浓厚历史背景的武侠动作片，其故事情节跨越明朝中叶，以高亢大气的西北风诉说了江湖儿女的恩怨情仇。这部电影在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，被誉为是香港新派武侠的起点，武侠电影的一座丰碑。影片中，梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹等知名演员的精彩表演，使得影片充满了浓厚的艺术魅力。除此之外，电影的配乐和摄影也别具一格，为影片增添了许多色彩。总的来说，这部电影是一部值得一看再看的经典武侠电影。

7.阿飞正传

　　《阿飞正传》是一部由刘镇伟导演的香港经典电影，1990年上映。该片主要讲述了阿飞（刘德华饰）与春娇（张曼玉饰）的爱情故事。
电影以阿飞的视角展开，展现了他的人生经历和情感变迁。阿飞是一个无家可归的街头艺人，他是一个自由的灵魂，总是在寻找属于自己的生活。春娇则是一个活泼开朗、乐观向上的女孩，她对阿飞充满了好奇和喜欢。
电影以阿飞与春娇的相识、相爱、分离为主线，同时也穿插了阿飞与其它角色的纠葛，如阿飞与房东、小马等人的交往。这些关系为电影增加了更丰富的人物性格和情感层次。
《阿飞正传》是一部深度描绘人性和生存困境的电影，它通过阿飞和春娇的情感故事，探讨了人性的复杂性和生活的不易。电影的对话真实而深刻，人物的性格描绘生动而细腻，使观众能够深入地理解和感受到电影所要传达的情感。
《阿飞正传》在上映后获得了广泛的赞誉，不仅在中国大陆收获了票房佳绩，也在国际影坛赢得了高度评价。电影的演员表演出色，尤其是刘德华和张曼玉的表演，更是得到了观众和专业人士的一致好评。
总的来说，《阿飞正传》是一部极具深度和艺术价值的电影，它以独特的视角和动人的情感故事，展现了人性的复杂和生活的不易，是一部值得一看再看的电影。

8.似水流年

　　这部电影以中国东南沿海地区为背景，讲述了一段跨越时空的爱情故事。故事的主人公是女主角小雨，她从香港回到广东潮汕的儿时好友冲锋和祖母的奔丧中。在回到家乡的过程中，小雨和她的儿时好友经历了一段感情纠葛。电影通过描述小雨和冲锋之间的友情和爱情纠葛，展现了中国东南沿海地区的文化和风俗特点，同时也反映了现代社会中普遍存在的亲情、友情和爱情之间的矛盾和冲突。

9.红高粱

　　《红高粱》是一部由张艺谋执导，姜文、巩俐等人主演的电影。这部影片以抗战时期的山东高密为背景，讲述了在日军侵略战争中，女主角和酒坊伙计因抵抗运动而被日军虐杀的故事。这部电影在国内外都产生了深远的影响，获得了多个国际电影节的奖项，其中最为重要的是第38届柏林国际电影节金熊奖。
作为一部抗日电影，《红高粱》真实地描绘了中国人民在战争中的坚韧和勇敢。影片通过女主角和酒坊伙计的感情线，展现了人性的光辉和坚韧不拔。同时，电影也通过对战争的描绘，揭示了战争的残酷和无情，对人性的摧残和扭曲。
在电影艺术方面，《红高粱》也取得了很高的成就。张艺谋的导演风格独特，善于运用色彩和音乐来表达情感。他通过独特的摄影技巧和剪辑手法，成功地传达了电影的主题和情感。
此外，《红高粱》还开创了中国电影的新时代。它是中国电影人在国际舞台上的一次重要突破，也是中国电影走向国际化的重要一步。这部电影的成功，为中国电影赢得了国际市场的认可，为中国电影的发展开启了新的篇章。
总的来说，《红高粱》是一部深刻反映中国抗日战争历史，同时又具有很高的艺术价值的电影。它的成功，证明了中国电影的实力和魅力，也为中国的电影事业的发展指明了方向。

10.少林寺

　　这部经典电影是《少林寺》。它以真实的功夫表演和朴实的故事，成为了当年的一大热门电影。这部电影的导演是张艺谋，主演是李连杰，故事讲述了青少年志在拯救父亲，历经磨难，在少林寺学武、成长的故事。电影中，李连杰的武术表演充满了力量和活力，他的动作简洁明快，没有过多的花哨技巧，却能深深地打动观众。电影的成功，不仅让观众对中国功夫有了更深的认识，也带动了整个武术界的热潮，让更多的人开始关注和学习中国武术。