调音师荣膺榜首，印度电影排行榜揭晓：又一部力推性别平等的佳作！

电影产业的发展速度非常之快，从最初的黑白无声电影到现在的3D全幕电影，每一步都见证了电影行业的蜕变。在这期间，印度电影更是创作出了众多经典之作，今天为大家整理了十大必看的印度电影，一起来看看这些不容错过的佳片吧~

一生必看的印度电影前十名

　　1. 《1.三傻大闹好莱坞》是由派拉蒙影业制作的一部喜剧片，该片讲述三位来自印度的大学生，他们一起在好莱坞寻找自己的梦想的故事。这部电影的内容主要涉及电影业、美国文化，以及印度文化等多领域知识。
2. 《摔跤吧！爸爸》是一部印度体育电影，讲述了一位父亲为了让他的两个女儿能够赢得摔跤比赛，而努力训练她们的故事。这部电影的内容主要涉及印度的传统文化、女性权益、家庭关系等多方面知识。
3. 《贫民窟的百万富翁》是一部印度社会现实电影，讲述了一个街头男孩通过参加电视节目，最终获得百万奖金的故事。这部电影的内容主要涉及印度的社会现实、教育制度、贫富差距等多方面知识。
4. 《地球上的星星》是一部印度儿童电影，讲述了一个普通的小男孩通过努力学习，最终克服了他的特殊困难的故事。这部电影的内容主要涉及教育、心理健康、自信等多方面知识。
5. 《宝莱坞生死恋》是一部印度爱情电影，讲述了一对恋人经历了一系列的困难，最终在一起的故事。这部电影的内容主要涉及印度的爱情观、家庭、传统习俗等多方面知识。
6. 《巴霍巴利王：开端》是一部印度历史史诗电影，讲述了一个印度王的传奇故事。这部电影的内容主要涉及印度的历史、文化、战争等多方面知识。
7. 《起跑线》是一部印度社会现实电影，讲述了一对夫妻为了他们的孩子能够上最好的学校，而努力奋斗的故事。这部电影的内容主要涉及印度的教育制度、家庭教育、社会压力等多方面知识。
8. 《调音师》是一部印度悬疑电影，讲述了一个调音师发现了一个女人的秘密，而引发了一系列的惊险故事。这部电影的内容主要涉及印度的道德观、社会关系、犯罪行为等多方面知识。
9. 《小萝莉的猴神大叔》是一部印度喜剧电影，讲述了一个印度大叔为了找到一个小女孩，而踏上了一段充满喜剧和感动的旅程。这部电影的内容主要涉及印度的传统文化、家庭关系、友情等多方面知识。
10. 《我的名字叫可汗》是一部印度社会现实电影，讲述了一个患有艾博氏症的男人，通过努力，最终赢得了他心爱的女人的故事。这部电影的内容主要涉及印度的社会现实、爱情观、心理疾病等多方面知识。

1.三傻大闹好莱坞

　　拉库马·希拉尼是一位印度知名的导演和编剧，他曾执导过多部备受好评的电影，包括《三傻大闹宝莱坞》、《摔跤吧！爸爸》、《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》等。《三傻大闹宝莱坞》是希拉尼的代表作之一，这部电影由他编剧和执导，于2009年在印度上映。
电影的故事情节主要围绕着三位在印度的一所著名大学里学习的朋友展开，他们分别是兰彻、拉杜和法罕。兰彻和拉杜是一对非常要好的朋友，而法罕则是他们的学长，性格比较严肃。在这所大学里，兰彻利用他的聪明才智和幽默感，让他和他的朋友们在学习和生活中都过得非常开心。
然而，在他们即将毕业的时候，法罕的父亲突然去世，他决定放弃自己的学业，为了家庭而工作。这让兰彻和拉杜感到非常痛苦，因为他们对法罕的离开感到非常不舍。为了帮助兰彻和拉杜度过这个难关，兰彻决定用他自己的方式来帮助他们。他用他的聪明才智和幽默感，让他们在学习和生活中重新找到了乐趣。
与此同时，电影还讲述了一个关于友情、家庭和选择的故事。通过兰彻和他朋友们的故事，电影让我们看到了友情的力量，让我们明白家庭的重要性，也让我们懂得了如何选择自己的人生道路。
总的来说，《三傻大闹宝莱坞》是一部非常优秀的电影，它不仅有着出色的剧情和丰富的角色，还包含了许多深刻的人生哲理。这部电影已经成为了印度电影的代表作之一，也是全球观众都非常喜欢的一部电影。

2.摔跤吧！爸爸

　　《摔跤吧！爸爸》是一部根据印度摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕的真实故事改编而成的电影，它以富有教育意义的方式讲述了主人公将自己的两个女儿，都培养成了摔跤手冠军的故事。这部电影不仅是一部动作片，更是一部女性主义的宣言。
尼特什·提瓦瑞是一位印度导演，他在电影界有着独特的地位和影响力。他的作品常常以真实故事为灵感，通过电影的形式，向观众展示了一系列的印度社会问题，如性别歧视、家庭冲突等。
电影《摔跤吧！爸爸》的主人公是一位名叫莫迪的印度男子，他在印度的农村长大，家里有五个女儿。他最大的梦想就是将他的女儿培养成印度的摔跤冠军。然而，由于印度的传统观念，女性在社会中常常被看作是弱势群体，因此，他的梦想遭到了全家人的反对。
然而，莫迪并不放弃他的梦想，他坚信只要他的女儿们努力，就能够打破性别歧视，实现他们的梦想。他开始训练自己的女儿们摔跤，尽管对此充满了困难和挑战，但他仍然坚持下去。
影片通过一系列的剧情，展示了莫迪的女儿们如何通过艰苦的训练，逐渐成为印度的摔跤冠军。电影的结尾，无论男女，每一个印度人都感到自豪和骄傲，这是因为电影成功地传达了这样一个信息：女性也可以成为优秀的运动员，也可以实现自己的梦想。
《摔跤吧！爸爸》是一部极具影响力的电影，它不仅打破了印度社会的传统观念，也向全世界展示了印度女性的力量和决心。这部电影的导演尼特什·提瓦瑞以其独特的电影风格和深刻的电影主题，赢得了广大观众的喜爱和尊重。

3.贫民窟的百万富翁

　　该电影的导演是丹尼·博伊尔，他是一位英国电影导演和制片人，其作品多次获得奥斯卡奖。他的电影作品以深入的人性探索和社会问题为特点，且具有强烈的社会责任感。
《贫民窟的百万富翁》是一部印度电影，改编自印度作家维卡斯·史瓦卢普所写同名小说。该小说描写了印度贫民窟的生活状况和人们对于财富和成功的追求，同时也揭示了社会不公和人性的复杂性。
电影的主要主人公是一位处于贫民窟的普通少年贾马尔，他从小就对音乐和舞蹈有着浓厚的兴趣，生活虽然困苦，但他始终保持着对未来的希望和梦想。一次偶然的机会，他被邀请参加一个电视节目，如果能够回答出12个问题，就能获得百万富翁的门票。贾马尔凭借自身的生活经验和对社会问题的理解，成功地回答出了12个问题，最终获得了百万富翁的称号。
这部电影通过贾马尔的故事，展现了印度贫民窟的生活状况和社会问题，同时也赞美了人性的坚韧和希望。电影的叙事方式独特，通过一系列的游戏和挑战，揭示了社会的不公和人性的复杂性。同时，电影也展现了印度社会的多元文化和丰富多彩的生活，让观众对印度有了更深的了解和认识。
总的来说，《贫民窟的百万富翁》是一部深刻反映社会问题和人性的电影，它的成功在于它以独特的叙事方式和深刻的主题，吸引了全球观众的关注和喜爱。

4.地球上的星星

　　《地球上的星星》是一部由印度导演阿米尔·汗执导的电影，该电影以独特的视角揭示出印度社会中孩子们教育问题的严峻性。电影的主人公是一位美术老师，他看到了孩子们隐藏外表下，那一颗颗真挚的心灵，所以他一直都在引导着孩子们，努力走上正轨。电影中，阿米尔·汗饰演的美术老师对孩子们的热爱和关怀，让我们深刻地感受到了教育的力量。
电影《地球上的星星》中，阿米尔·汗饰演的美术老师夏克提·库马尔，是一位极具感染力的人物。他看到了孩子们在传统教育环境下，所具有的天赋和潜力，但因为环境的局限，孩子们无法真正发挥出自己的才能。夏克提·库马尔作为一位有爱心的教育者，他尝试用不同的方法，激发孩子们的内在潜能，帮助他们实现自我价值。
电影中，夏克提·库马尔为了让孩子们更好地理解美术，他尝试带领孩子们去观察大自然，让他们在自然的美景中找到灵感。同时，他也会引导孩子们去理解历史，让他们在了解历史的过程中，学会思考和分析。夏克提·库马尔的这些努力，让孩子们重新找到了自我，让他们重新找回了对生活的热爱和对未来的期待。
电影《地球上的星星》通过独特的视角，揭示了印度社会中的教育问题，同时也展示了教育的力量。它让我们看到了教育的真正意义，那就是引导孩子们发现自己的潜能，帮助他们实现自我价值。电影中，夏克提·库马尔的角色，让我们深刻地感受到了教育者的责任和使命，他们需要有爱心，有耐心，需要有创新，需要有毅力，才能真正帮助孩子们实现他们的梦想。
总的来说，电影《地球上的星星》是一部具有深刻教育意义的电影，它通过独特的视角，揭示了印度社会中的教育问题，同时也揭示了教育的力量。它让我们深刻地感受到了教育者的责任和使命，让我们看到了教育的重要性。

5.宝莱坞生死恋

　　《宝莱坞生死恋》是一部印度歌舞电影，由沙鲁克·汗、艾西瓦娅·雷和玛德胡瑞·迪克西特等人主演。这部电影以宝莱坞作为背景，讲述了两个年轻人的爱情故事，他们的爱情跨越了社会阶级和宗教信仰的障碍。
电影中的歌曲和舞蹈元素是其最显著的特点。无论是传统的印度歌舞，还是现代的流行音乐，都被融入到了电影之中，形成了独特的音乐风格和舞蹈编排。这些歌舞不仅增强了电影的艺术表现力，也让观众在欣赏电影的同时，感受到了宝莱坞的音乐魅力。
此外，电影中的爱情故事也十分感人。男主角和女主角的爱情虽然经历了许多困难和挫折，但他们始终坚守自己的信念，最终走到了一起。这种爱情的力量，不仅感动了无数的观众，也在宝莱坞电影史上留下了深刻的印记。
总的来说，《宝莱坞生死恋》是一部具有很高艺术价值和文化内涵的电影。它不仅展现了印度的音乐和舞蹈文化，也展现了一种坚韧不拔的爱情精神。

6.巴霍巴利王：开端

　　《巴霍巴利王：开端》是一部由印度著名导演S·S·拉贾穆里执导的史诗电影。该电影以其宏大的规模和复杂的情节，成为了印度影史上耗费钱财数量最多的一部电影。电影讲述了巴霍巴利王从年轻时的冒险到最终成为印度地区强大的统治者的故事。影片对那个时代的背景特征进行了详细的描绘，包括服饰、建筑、语言、习俗等方面，力求真实还原那个时代的生活场景。整部电影不仅拥有精美的视觉呈现，同时也融入了丰富的历史和文化元素，让观众在欣赏电影的同时也了解到了印度的历史和文化。

7.起跑线

　　《起跑线》是一部由印度导演萨基特·乔杜里执导的电影，于2019年上映。该电影改编自同名小说，由伊尔凡·可汗和萨巴·卡玛尔主演，讲述了一对印度中产阶级夫妇为了让孩子进入顶级私立学校，而进行的一段富有喜剧色彩的人生冒险故事。
电影的故事背景设定在印度，主要讲述了社会经济背景不同的两个家庭，为了让孩子进入顶级私立学校而所做出的努力和付出的代价。电影中的教育主题深具现实意义，引发了观众对印度教育制度的思考和反思。
影片在印度上映后取得了巨大的成功，不仅在票房上取得了突破，而且在社会上引起了热烈的讨论。影片中的许多情节和桥段都引起了观众的共鸣，使其在中国也受到了热烈的欢迎。电影中的教育主题在中国也非常具有普遍性，许多中国的父母也在担忧自己的孩子是否能够进入好的学校。
总的来说，《起跑线》是一部具有深刻社会意义和教育意义的电影，它以独特的视角和生动的剧情，引发了人们对教育制度和家庭责任的深刻思考。

8.调音师

　　《调音师》是一部由斯里兰姆·拉格万执导的印度电影，该片于2018年上映，受到了广大观众的热烈欢迎和高度评价。
电影的故事情节独特而引人入胜，讲述了一位盲人调音师调音师的工作和他的生活。片中，盲人调音师以调音师的身份生活，却因为一次偶然的机会，发现了一起谋杀案的线索。尽管他是一个盲人，但他凭借着出色的耳朵，敏锐的听觉和超凡的推理能力，成功地破案并找到了真凶。
导演斯里兰姆·拉格万在《调音师》中展示了他的才华和创新精神。他巧妙地运用了盲人调音师这一角色，使得电影的故事情节更加引人入胜。他通过一系列的剧情，展现出盲人调音师的内心矛盾和挣扎，使得电影的主题更加深邃和感人。
此外，该片的演员阵容也非常强大。阿尤斯曼·库拉纳、塔布 拉迪卡·艾普特和安尔·德霍万等主演的表演都非常出色。他们通过细腻的表演，成功地塑造了电影中的角色形象，使得电影的人物更加鲜明和立体。
总的来说，《调音师》是一部非常出色的电影。它不仅在故事和演员表演上表现出色，而且在制作和剧本等方面也都达到了很高的水平。这部电影不仅是一部娱乐电影，更是一部深具教育意义的电影，值得大家去观看和思考。

9.小萝莉的猴神大叔

　　《小萝莉的猴神大叔》是一部印度电影，由卡比尔·汗导演。电影主要讲述了一个善良的男人，萨尔曼·汗饰演的角色，因为目睹了一个小女孩的身体有缺陷而想要帮助她寻找父母。他带着小女孩，用他的智慧和勇气，克服了一个又一个的困难，最终找到了小女孩的父母。电影通过这个故事告诉我们，善良和爱能够战胜一切困难，给人带来希望和力量。这部电影在印度和国际上都获得了巨大的成功，受到了观众的一致好评。

10.我的名字叫可汗

　　《我的名字叫可汗》是一部由印度著名导演卡伦·乔哈尔执导的爱情电影，于2007年上映。这部电影是一部充满感人至深的故事，讲述了一个患有自闭症的男青年和一位勇敢坚强的单亲妈妈之间的爱情故事。
故事的男主人公可汗（沙鲁克·罕饰）是一个患有自闭症的青年。他的生活充满了孤独和无助，没有人能够理解他的内心世界。然而，一位独自抚养女儿的单亲妈妈拉蒂（卡卓尔饰）却闯进了他的生活。
拉蒂是一个坚韧的女性，她独自抚养着小女孩，虽然生活艰难，但她始终保持着乐观和积极的态度。一次偶然的机会，她遇到了可汗，她的善良和坚韧使可汗对她产生了深深的爱意。
虽然可汗的自闭症使得他无法像正常人一样表达自己的感情，但他通过画画的方式向拉蒂传达了自己的爱意。同时，拉蒂也通过自己的努力和耐心，慢慢地理解和接纳了可汗。
电影通过展现可汗和拉蒂之间的爱情，向观众传达了一个重要的信息：那就是无论面临多大的困难，我们都应该坚持自己的信念，勇敢地去追求自己的幸福。同时，电影也展示了一个真实而感人的自闭症患者的生活，让人们更加理解和尊重自闭症患者。
总的来说，虽然《我的名字叫可汗》是一部浪漫的爱情电影，但它同时也揭示了一个真实而深刻的主题，那就是尊重和理解每个人的独特性。