中国十大著名摄影师出炉，肖全位列其中，第一名将中国绘画原理应用于摄影

《十大摄影师盘点：手机摄影新秀与专业摄影师之差异》

中国十大著名摄影师

1.郎静山

　　郎静山是20世纪40年代前后在国内较早的摄影记者，他以其独特的视角和手法，开创了集锦摄影艺术的新领域，使摄影艺术与绘画结合，使得摄影艺术更加丰富多彩。郎静山的作品在世界摄影展上展出超过1000次，他的作品多次获得国际大奖，赢得了世界摄影家的高度认可。
郎静山的集锦摄影艺术是一种以图片为基础，通过主观的艺术手法进行创作的摄影形式，他的作品通过独特的色彩搭配、构图方式和表达手法，将现实世界中的事物以艺术的方式呈现出来。这种艺术形式既有摄影的客观性和真实性，又有绘画的主观性和创新性，使得摄影艺术具有了更高的艺术价值和欣赏价值。
郎静山的集锦摄影艺术在世界摄影领域独树一帜，他的作品在国际上产生了广泛的影响，他的创作方法和理念被广大摄影爱好者所学习和借鉴。郎静山的摄影艺术开创了中国摄影的一片新天地，他的贡献被广大摄影者所肯定和认可。

2.何藩

　　《何藩：香港街头摄影先驱者》
何藩，一位国际知名的摄影家、电影演员和导演，被誉为开创了香港街头摄影先河的一代宗师。他的作品风格独特，打破传统的墨守成规，以独特的角度和手法捕捉香港街头的生活细节，给人们留下了深刻的印象。
何藩在摄影领域的成就非凡。他曾连续赢得八届由美国摄影学会举办的世界摄影十杰的荣誉称号，这是全球摄影界对他的极高赞誉。他的作品在国际摄影比赛中连续获奖267次，其中包括许多重要的国际摄影比赛，如布列松摄影奖、世界摄影大赛等。这些获奖证明了何藩在摄影艺术领域的卓越才华和影响力。
何藩的摄影作品涵盖了从街景摄影到肖像摄影的各种类型。在他的镜头下，香港的街头生活充满了生动和情趣。他的作品以独特的视角和手法，展示了生活的多样性和复杂性，揭示了人们在城市生活中所面临的挑战和困扰。
何藩的摄影作品极具感染力，他的作品为香港的街头生活赋予了新的意义和价值。他的作品让人们看到了一个真实的、生动的、充满生命力的香港，它不仅展示了香港的繁华和现代，也揭示了香港的包容和多元。
何藩是一位真正的艺术家，他的作品不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活态度和人生哲理。他的作品在艺术界和普通大众之间建立了桥梁，让人们看到了生活的美和价值，也看到了个人和社会之间的关系。他的作品深深地影响了香港的摄影艺术，也为全球的摄影艺术界贡献了一笔宝贵的财富。

3.张照堂

　　《张照堂:身处台湾的纪实摄影师》
张照堂，一位来自台湾的纪实摄影师，他是台湾近半世纪以来最重要的摄影师之一，对台湾东台湾摄影文化向现代转型起到了至关重要的作用。他的作品以表面纪实主义为主，却可以表现出超现实主义的内心感觉。
张照堂的摄影生涯始于1960年代末期，彼时台湾开始引入西方摄影技术，他的摄影作品反映了台湾社会的变迁。他的作品既包括人物肖像、风景、建筑等日常生活的场景，也包括台湾社会的矛盾冲突和社会问题的揭示。
张照堂的作品以表面纪实主义为主，他善于使用黑白照片和简洁的构图，以简洁的线条和颜色表现出对事物的真实描绘。然而，他的作品中却常常蕴含着超现实主义的元素，例如他的一些作品中的人物表情冷淡，仿佛已经失去了对生活的感知，这种超现实主义的元素在他的作品中常常可以被感受到。
张照堂的摄影作品深深地扎根于台湾的社会和文化，他的作品反映了台湾社会的文化和社会现象，同时也反映了他个人的内心感觉。他的作品不仅具有艺术价值，也具有社会价值，对于理解台湾社会和文化具有重要的意义。
张照堂的作品在台湾和国际上都有很高的评价，他的作品被许多重要的艺术机构和博物馆收藏，他也多次获得国际摄影大奖。他的作品不仅推动了台湾摄影文化的发展，也对全球摄影艺术的发展产生了影响。
总的来说，张照堂是一位具有独特风格和影响力的摄影师，他的作品展现了台湾社会的变迁和矛盾冲突，同时也表达了他对生活和世界的深入思考。他是台湾摄影文化向现代转型的重要推动者，他的作品对于理解台湾社会和文化具有重要的意义。

4.卢广

　　卢广是中国摄影家协会会员，同时也是金华市摄影家协会副主席。在摄影界，他以其独到的摄影风格和卓越的职业素养赢得了广泛的赞誉和尊重。1998年，卢广被中国摄影家协会授予“德艺双馨优秀会员”称号。这是对他多年坚持不懈、专业敬业精神的最好认可。
卢广的作品以其深度和广度，展现了中国社会的多样性和复杂性。他的作品中，既有对社会问题的深入剖析，又有对自然景观的细腻捕捉。这些作品，不仅真实地记录了生活，也生动地描绘了人性。
卢广的作品在中国摄影界产生了深远的影响，他的作品多次在国内外摄影比赛中获奖。同时，他的作品也被许多重要的艺术展览收藏和展出，如2002年的《瞬间世界》栏目中国摄影大盘点。
总的来说，卢广是中国摄影界的杰出人物，他的作品不仅体现了他优秀的摄影技能，也体现了他的社会责任感和人文关怀。他的故事和他的作品，是中国摄影文化的宝贵财富。

5.吕楠

　　吕楠是中国当代摄影师，以拍摄西藏农民的日常生活和精神病人生存状况而闻名。他的摄影作品《四季—西藏农民的日常生活》和《被遗忘的人：精神病人生存状况》于2007年由四川美术出版社出版，其中《为无名山增高一米》更是成为中国当代艺术上最具经典性的作品之一。
吕楠的摄影作品以其独特的人文主义视角和深入的观察力而受到赞誉。他的作品涵盖了西藏农民的日常生活、精神病人的生存状况、城市边缘人群的生活、少数民族的生活等多个主题，展现了中国社会的多元化和复杂性。
吕楠的摄影作品以其独特的摄影技巧和深刻的社会洞察力而受到赞誉。他善于使用黑白照片来表现人物的内心世界和生活状态，同时，他的作品也经常具有一种象征性的意义，通过镜头，他试图揭示社会的不公和人性的扭曲。
总的来说，吕楠是一位非常具有影响力的摄影师，他的作品不仅具有很高的艺术价值，也具有很高的社会价值。他的作品不仅反映了中国社会的现实，也揭示了中国社会的问题和挑战，对于推动社会的进步和改善人们的生活环境都有着重要的作用。

6.李振盛

　　李振盛在摄影领域的成就和影响力是无可撼动的。他在1988年凭借一系列有关文革的组照赢得了全国摄影公开赛系列新闻照片大奖，这是对他摄影技巧和对社会事件敏感度的极高认可。随后，他出版的《红色新闻兵》更是引起了广泛的关注，这证明了他的摄影不仅仅是艺术，更是一种表达社会现实的方式。
《红色新闻兵》不仅在中国广受欢迎，而且在国际上也有极高的影响力。它在2003年被评为世界最佳摄影画册，这表明他的作品在全球范围内都得到了认可。多所美国大学选择此画册作为教材，进一步证明了它的教育价值和影响。此外，李振盛在2006年入选影响世界未来50华人榜，这说明他不仅在摄影领域取得了卓越成就，而且在社会和文化领域也产生了深远影响。
总的来说，李振盛是一位集艺术家、教育家和社会活动家于一身的人物，他的作品和影响力都证明了他在摄影领域的卓越地位。他的摄影作品不仅展示了他独特的摄影技巧和感性的艺术表达，更反映了那个时代的社会现实和人们的生活状态，这使他的作品具有了深远的社会意义。

7.陈漫

　　陈漫，中国时尚摄影师、视觉艺术家，1980年出生于北京。她自2003年开始为青年视觉杂志拍摄封面，以独特的视角和艺术风格为中国时尚界注入了新的活力。她的作品多次被选入全球青年领袖名单，并为众多娱乐圈明星拍摄杂志封面，其中易烊千玺也是其中之一。在她的影响下，越来越多的年轻人开始关注时尚和艺术，陈漫也被许多人视为中国时尚界的代表性人物之一。同时，她还被授予世界卫生组织中国控烟倡导者的称号，为推动控烟工作做出了自己的贡献。陈漫是一位多才多艺的女性艺术家，她的作品不仅在中国国内受到高度认可，也在国际上产生了广泛影响。

8.肖全

　　这是一个关于摄影师肖全的人物介绍。肖全以其对中国某一特定年代的个人肖像摄影而闻名，他被公认为是中国最好的人像摄影师之一。他的职业生涯始于深圳《街道》杂志的摄影记者，1980年开始对这一代人的肖像进行拍摄。他的作品广受欢迎，其中最知名的是1997年出版的《我们这一代》和2000年出版的《我镜头下的美丽女人》。

9.陈长芬

　　《陈长芬：在中国山水间寻找独白》
陈长芬，中国摄影家、书画家，不仅对中国山水情有独钟，更是以其作品《大地、星空、翰海、长城》展示了中国艺术的魅力和独特之处，被多家顶级杂志和出版机构介绍过作品。
陈长芬出生于1941年，是中国文学艺术界联合会第七届全国委员会委员和中国艺术摄影学会副会长。他的摄影创作以其独特的视角和深入的内涵受到了国内外的高度评价。
陈长芬的作品《大地、星空、翰海、长城》是他20世纪80年代的四大系列风光摄影创作，这些作品被国外收藏，显示了中国人的审美和精神世界。这些作品将山水、星空、大海和长城等元素结合在一起，巧妙地运用了光线和色彩，营造出了一种独特的艺术氛围。
陈长芬的作品《大地、星空、翰海、长城》不仅展现了中国自然风光的美丽和壮丽，也反映了中国人的文化精神和历史记忆。他的摄影作品充分展示了中国艺术的魅力和独特之处，让更多的人了解和欣赏中国的艺术。
因此，陈长芬的作品以其独特的视角和深入的内涵，展示了中国艺术的美和魅力，是中国艺术界的重要贡献者。他的作品不仅在国内外得到了广泛的认可和赞誉，也对中国的艺术发展产生了深远的影响。

10.吴家林

　　《吴家林是有着走上国际影坛的摄像大师美誉的云南著名摄影家》主要涉及到摄影领域，吴家林以其独特的拍摄风格和艺术视角在摄影界取得了广泛的认可和赞誉。
首先，吴家林的摄影作品以浓郁的地域特色和绝对的中国话为特点，这种特色的优势在于他的作品能够鲜明地体现出云南和中国的地方特色和文化韵味，有力地展现了中国优秀传统文化的魅力。吴家林通过摄影，将云南的山川、人物、风俗、信仰等元素都生动地记录下来，为人们提供了深入了解云南和中国的机会。
其次，吴家林的摄影作品以强烈的个人风格著称。他的作品充满了深厚的情感和独特的思想内涵，每一张照片都像是他倾注了心思和情感创作的艺术品，令观者在欣赏之余能够深入地理解他的拍摄理念和艺术追求。
最后，吴家林拍摄的被拍摄对象十分自然。他认为照片中的被拍摄对象是生命的一部分，因此他拍摄的对象都是出于真实的境遇和情感，没有刻意的摆拍或者修饰，使得照片更为生动和真实。
总之，吴家林的摄影作品以其独特的风格和艺术视角，以及对生命本身的尊重和热爱，赢得了国际影坛的赞誉和认可，成为了中国摄影界的一股重要力量。